Техника графики, последние три задания

четверг, 25 октября 2007 г.

  • акварель -мода, дефиле периода (30, 40, 60 годы -- силуэт) -- кисточки 1-2 номер. Работа полноцветная. Краска должна перетекать из одного цвета в другой. (Много силуэтов людей в движении, орнаменты). Силуэты должны быть примерно одного размера
  • фломастеры (черный, и цветные) - транспорт одной марки легковой, грузовой, джип, автобус. Количество машин не ограничено, штрихи можно класть по форме, но без перекрестного штриха.
  • простой карандаш и один цветной карандаш (не черный и не белый). Цветная бумага. Бытовые электроприборы и отдельные фрагенты в абстрактную композицию одной фирмы. Можно любую штриховку. Масштабность предметов приблизительно сохранять (холодильник и чайник в полный рост на одном листе нельзя)

Читать дальше...

Последняя лекция по истории, сталинская неоклассика

Сталинская неоклассика, 30-нач 50-х годов

Жесткий водораздел между периодом конструктивизма и неоклассики --- очень жесткое стремление государства к контролированию содержания и форму искусства.

Конкурс на дворец советов (НА МЕСТЕ ВЗОРВАННОГО ХРАМА 1932 Г, в нем принимали участие все ведущие архитекторы) -- поворот в сторону монументализированной неоклассики от конструктивизма. В конкурсе участвовал даже Ле Корбюзье.
Конкурс выиграл архитектор Борис Иофан -- проект с гигантской ступенчатой композицией. Функция отступала на второй план перед идеологически образным решением (здание - постамент для статуи Ленина высотой от 150 до 400 метров). Главное помещение одно -- зал заседания Советов. Тенденция к формированию тоталитарного искусства.
Архитектурные принципы тоталитарного искусства:
- классический стиль (величественная, крупномасштабная, пафосная архитектура), возвращение ордера, лепнины, паркета.
- использование советской символики (пятиконечная звезда -план Театра Красной Армии) в декоре.
- высокие потолки, огромные пространства.
- идеологичсекий порыв (павильон СССР 1937 г. архитектор Алабян, скульптура Мухиной), драматургия композиции (ступенчатое движение)
- возвращение композиционных средств, от которых конструктивизм отрекся -- массивность, монументальность.
Складывается мифология, на которойдержалась вся система неоклассики: (книги "Тоталитарное искусство"И. Голомшток, "Культура-2" Паперный, В Морозов):
-миф о вождях.
-миф об особом физическом (в меньшей степени интеллектуальном) превосходстве советского человека (спорт, "Девушка с веслом", новый тип женщины)
-миф о Красной Армии
-
Главный жанр живописи -- гигантские многофигурные композиции, историческая мифологизированная картина, (псевдо)исторические реалии из истории партии, парадный портрет, батальные сценына фасадах зданий. Камерные пейзажи и натюрморты не в чести.
Парковая скульптура -- тема здоровья, праздника, соревнования
Обилие военной эмблематики, введение формы одежды.

Дизайн уходит под крыло архтектурных мастерских.
Идут активные поиски новых видов транспорта (индустриализация) -- автомобилестроение и авиастроение. Правда, он делается по калькам -- заимствуются черты аэродинамического стиля. Разработки в области судов на подводных крыльях, глиссеров и т.д.
3 крупных объекта, в которых дизайн проявился:
-метрополитен (оборудование, мебельные формы, турникеты, мебель для продажи газет) - эволюция в сторону аэродинамической стилистики
-мебель для комбината газеты "Правда" (диз. Боров и Замский) -- возвращается скругленность форм.
-Санаторий в Кисловодске (арх. Гинзбург) -- дань 20-м годам (трубчатая форма), особенно в характере светильников.

Бытовая среда: огромная пропасть между бытовым образом жизни обычных людей (рабочих, строителей, бывших крестьян) и номенклатурной бытовой культурой (очень казенной -- собственности даже у больщинства начальников не было). Бытовые интерьеры становятся похожими на административные интерьеры: красные дорожки, книжные шкафы, набитые трудами классиков марксизма-ленинизма, советская символика в лепнине. Стереотипы, связанные с курортами: белый цвет(униформизм). Затушевывание индивидуальности.
В бедных слоях: имитация клеенкой кожи, воспроизведение дуба из сосны, обилие полочек (на спинках высоких клеенчатых диванов), семь слоников.

2-я половина 30-х годов - выставки образцов мебели и оборудования, попытка найти решения, поставленные на поток -- ложноклассическая мебель, воспроизводящая формы русского ампира. Дизайнерские проекты были очень немногочисленны

Метрополитен - строительство началось в 50-м году. К строительству привлечены лучшие архитектурные силы, концепция была "подземные дворцы". Внимание обращалось и на наземные павильоны станций.
Иван Фомин -- чистый классицист, с его именем связан стиль московского метро (кессонированные потолки, роскошные люстры, ордер, отделка мрамором). Его проект -станция "Красные ворота".
Поезда метро -- самые комфортные транспортные средства. Форма вагона, головного вагона -- деликатная форма обтекаемого стиля. Метрополитен -- среда будущего, объект подражания.

К концу 30-х годов определилась стилистика с ее помпезным, но жизнеутверждающим обликом задний, дифференциация вместо обобщенного представления (акцент в сторону русского классицизма с арх-рой Петербурга за основу). Общественные интерьеры стали решаться с применением всех форм монументального искусства. Возникла проблема синтеза искусств в стиле советской неоклассики, и видов монументального искусства. Композиции в техники мозаики (не было на Западе) и росписи. Складывается система архитектурного декора -- возрождение академической лепнины -- капителии колонн, карнизы, гигантские расписные плафоны в интерьерах.
Иерархия сюжетов: тема праздника, композиция "предстояния" -- фронтальная позирующая позиция. Пейзажные элементы -- небо с самолетами и парашютами. Сбор урожая. Отстраивается заново главная улица Москвы -- Горького (Тверская), отсраиваются магазины на первых этажах с росписями (витрины изобилия)

После войны появляется послевоенная тематика.






Читать дальше...

Анализ брэнда

понедельник, 22 октября 2007 г.

По проекту 16 октября анализировали брэнд. Задание было в классе, повторов не будет, но они попросили передать схему анализа на будущее.

Бр - бренд, 3 - заказчик, Д - дизайнер, П - потребитель (пользователь), Т - товар. КОНЦЕПЦИЯ=ОБРАЗ=СМЫСЛ
Вопросы к анализу бренда:
1. Что можно сказать о позиционировании Бр. К какому ценовому сегменту принадлежит Бр? Какова конкурентная среда, степень информированности П, и известность Бр.
2. Что можно сказать о характеристиках Бр, ценных для П? (удобство, надежность, дружелюбие, индивидуальный подход (для услуг), качество, экологичность и проч.)
3. Опишите предполагаемую целевую аудиторию бренда. За счет каких новых слоев целевая аудитория Бр может быть расширена? Примерный сценарий этого расширения.
4. Имеются ли статусные мотивы?
5. Есть ли сюжеты использования страхов, фобий П в данной разработке, каким образом и для чего это реализовано?
6. Перечислите позитивные и негативные эмоции вызванные этим Бр. Как вы думаете, какие из них спроектированы, а какие возникают как побочные, непроизвольные?
7. Сформирован ли образ успешности, «сильности», агрессивности в глазах П? Какими средствами это сделано?
8. Как можно оценить степень стабильности и изменчивости бренда (консервативный, устойчивый, переменчивый, мобильный, недолговечный)? По каким признакам произведена оценка?
9. Морально-этические ценности, заложенные в Бр.
10. Прослеживается ли явная устремленность Бр в прошлое - к корням, в актуальное настоящее .или в перспективное будущее? По каким признакам можно судить об этом?
11. Что можно сказать о технологиях и материалах Т (устаревшие, традиционные, новые, сверхновые)? Какие средства графического дизайна для выражения этого использовались?
12. Сулит ли Бр какие-либо преимущества своим П? Моральные, материальные, практические.
13. Наличие УТП (уникальное торговое предложение)
14. Есть ли у Бр оригинальный миф, легенда, интрига. Если нет - придумайте, сочините его на основе субъективного восприятия.
15. Можно ли выделить и описать элементы инноваций в: графическом решении элементов Бр, в концепции Товара (УТП), в номенклатурной линейке? В чем-то другом? Имеется ли неожиданность, остроумная идея, новый взгляд?
16. Что можно сказать о семантике графических элементов Бр, символике цвета?
17. Специфика использования фото изображений в элементах Бр, перечислить или описать.
18. Каков характер графики (плоскостная, объемная, ручная и т.д.), уместность их применения. Опишите графический стиль Бр. (своими словами).
19. Важна ли для полноценного восприятия социокультурная среда, или Бр универсален, вне времени, культуры и вне зависимости осведомленности и эрудированности П?
20. Имеются ли «ляпы», казусы, нежелательные смыслы, символы, возможность пародирования, юмористической переделки слоганов и названий, попадания в народный фольклор?

Читать дальше...

Задание 4 по технике графики

Тема: Город и человек, город-монстр, человек и современный фетишизм
Фигура человека -- центр композиции
Материалы: бумага белая, не меньше А5, цветные карандаши

Читать дальше...

Наши преподаватели

  • Звагельская Валерия Евгеньевна, доктор искусствоведения, профессор - история искусств
  • Мосорова Надежда Никаноровна, д. филос.н, профессор - теория дизайна
  • Игошина Татьяна Сергеевна, проект
  • Абрамов Денис Михайлович, проект
  • Кузвесова Нина Леонидовна, история рекламы (модерн и конструктивизм)
  • Пластова Наталья Евгеньевна, рисунок
  • Поляков Богдан Борисович, фотографика
  • Ветошкин Владимир Иванович, профессор (вроде как), патентоведение
  • Постников Сергей Павлович, профессор, доктор исторических наук, История Урала
  • Ковалев Павел Геннадьевич, доцент, рекламные технологии
  • Павловская Елена Иммануиловна, рекламные технологии
  • Солопова Надежда Савична, политология
  • Босых Ирина Борисовна, техника графики


Читать дальше...

Методология проектирования - лекция и начало второго задания

пятница, 12 октября 2007 г.

Креативные технологии подачи рекламы.

Формулы последовательности действия:
(маркетинг - не обязательно) ->Бриф -> креатив -> дизайн
Бриф - техническое задание, проблемы, стоящие перед рекламодателем, что нужно заказчику.

  • описание ситуации
  • ключ проблемы
  • стратегия (позиционирование) - нападение или оброна.
  • Message

Бриф для продвижения академии:

1) Описание рыночной ситуации. Целевая аудитория: "демографическая яма", идущая циклически еще со времен войны приводит к недостатку абитуриентов (20-25% недобора).
  1. 3-5 класс - инициация процесса подбора целевой аудитории
  2. Родители детей 3-5 класса (надо внушить, что деньги точно окупятся). Родители должны быть обеспечны выше среднего.
  3. Люди, уже работавшие по специальности (молодые специалисты)
2) Ключевые проблемы:
Транслировать позитивную эффектную модель, подтверждающие реальность (например, Пирожков - дизайнер Ситроена). Академия должна пиарить успешных выпускников.
3) Стратегия позиционировнаия академии (достаточно невнятна): "Евразийский творческий ВУЗ"
  1. Возможное расширение географического ареала поступающих
  2. Творческий человек всегда может изменить свое социальное положение (социальная гибкость)
  3. Ориентация на информационные технологии
4) Скрытый message универсальный для всех вузов : "Вы можете быть спокойны за своего ребенка, он социально защищен"

На следующей паре начнется мозговой штурм, придите все, кто может, ок? Мы разделились по группам, у нашей группы тема "Продвижение Академии на тв, радио и в Интернете". Группе нужно название, вариантов пока 3: Цех им. Морриса Рубинштейна, Медиаспазм и Беременные идеями

Читать дальше...

Лекция по истории искусств от 08.10.07

понедельник, 8 октября 2007 г.

Советский дизайн 20-х годов.
В 20-х годах начинается профессиональный дизайн. В 1920 г открывается ВХУТЕМАС: метфак и дерфак -- профессиональное обучение дизайну.
Модель универсального дизайнера -- не замыкавшегося на специалтзации, являвшегося профессионалом самого широкого профиля, замахивавшегося на архитектуру, на интерьеры, на книжную графику, на предметное проектирование,
Системность дизайна: средовой дизайн, системное проектирвание.
За короткий срок система обучения была создана А. Родченко на метфаке, Э.Лисицким и В. Татлиным на дерфаке.
Родченко заложил стремление к комплексному проектированию, а не к созданию штучных вещей. Постепенное наращивание сложности заданий, первое из которых -- переосмысление вещи с традиционной функцией, последние -- создание комплекса вещей. 3 главных требуемых качества: трансформируемость, складируемость и многофункциональность.
Дерфак в большей степени занимался скорее мебельными формами. Эль Лисицкий -- блистательный экспериментатор в облати формообразования. Проуны -- "проекты утверждения нового" -- беспредметные композиции. В основе их лежит отсылка к супрематизму Малевича. "Фигурины" -- сочетание абстракций и реальных изображений, представляющие из себя опыты с пространством и являющиеся выходом на конкретные проекты. Все пронизано символикой и революционной романтикой.
Лисицкий был потрясающим графыком.
1928 г --- Лисицкий начинает издавать журнал "Вещь" в Берлине -- проводник советского конструктивизма на Западе. Его таланты --понимание символики цвета и умение скомпоновать графический лист. Для него очень важна подача идей.
Дизайн книги (поэзия Маяковского) -- органическое объединение графической композиции листа и стиха.
Проект языка подчи проекта -- сначала подается форма (плакатная заставка на первой странице проекта), а потом идет раскрытие содержания (планы). (на примере горизонтальных небоскребов).
Лисицкий -- основоположник дизайна выставок.

Реальные дизайнерские проекты метфака.
Проекты -- очень плохого визуального качества, о подаче нет речи, это идейные проекты. Проекты подчеркнуто лаконичны, аскетичны в них нет изысков формы, есть только принципиально новые решения функции, подобных которым не было на Западе.

  • Интерьер салона самолета(складывающиеся кресла-нары),
  • Корзина мотоколяски аэродинамической формы
  • Родченко -- создание киосков, складывающихся в компактный кофр
  • Рукомойник, складывающийся в короб, складная кровать (вместе с постельными принадлежностями), другая встроенная мебель-- крайний аскетизм.
  • Быков: походный чайник-котелок: из ручки котелка получается ложка

Читать дальше...

Куча визиток

Это никак не относится к учебе, просто нашла ссылку на кучу визиток.

Читать дальше...

Первая клаузура по технологии проектирования

Эффективность собственно рекламного сообщения (на примере марки Absolut):

Брэнд, существовавший более ста лет, сумел продвинуться благодаря рекламной кампании на европейском рынке, на котором прозрачный, чистый алкоголь не был до этого популярен

  • Революционное открытие в области упаковки: прозрачный аптекарский пузырек.
  • Этот же пузырек явился центром рекламной кампании
  • Главная идея рекламной кампании - принцип метафоры (бутылка -- часть окружающего пространства, принимая ина себя свойства и характеристики другого предмета)
Задание -- сделать эскиз плаката Absolut design. Бутылка должна быть, просто быть. Важна идея, а не качество. Идей может быть много, чем больше, тем лучше. Потом все будут делать по своему эскизу плакат, который будет висеть у кафедры. Предупреждение: у многих в идеях есть канцтовары, канцтоварам смерть.
Вот здесь настоящая реклама абсолют для вдохновения:


http://absolutad.com/absolut_gallery/singles/

Читать дальше...

Первые несколько лекций по технологии проектирования (без картинок)

пятница, 5 октября 2007 г.

Цепочка создания рекламы:

  • Цель манипулирования -- побудить человека к действию, привлечь внимание , зациклить
  • Человек, отреагировавший на ролик, должен осознать, что он увидел.Мотивация связана с коллективным опытом
  • Дизайн
  • Экшн
Удачный рекламный продукт: хороший, эстетически приятный ролик еще не гарантия успешных продаж.
Целевая группа -- предполагаемые покупатели
Рекламодатель -> дизайнер-креатор -> усл. группа <- носитель, креативный формат Каналы коммуникаций:
  • Телевидение
  • Радио
  • Печатные издания:
  • Журналы. Примеры: Реклама
  • Интернет
Все рекламное пространство очень плотно забито рекламными сообщениями (10 000 рекламных сообщений в сутки) До потребителя доходит не более полпроцента реламных сообщений

Основной момент в проектировании -- поиск нестандартных каналов передачи рекламного сообщения. Хороший, эстетически приятный ролик еще не гарантия успешных продаж.

Читать дальше...

Лекция Мосоровой от 3.10.07

Методы проектирования, пришедшие в дизайн из искусства и творчества:

Кич (китч), (от нем. kitsch -- дурной вкус, халтура, сделана кое-как) -- направление в современном дизайне, использующее считающихся второсортными и даже непригодными материалов, методов, профессиональных идей. Это все, что выходит за рамки традиционной профессиональной культуры.
Р. Вентури (архитектор), М. Грейвз и др. работали в жанре китча (период хиппи) -- постройки из автомобильных деталей в рамках использования архитектуры в качестве утилизации деструктивного технопродукта. Китч -- наивысшее проявление эклектики.

Миссис Пэриш ("Сестра Пэриш") -- декоратор Белого Дома периода правления Кеннеди. Роскошные интерьеры обычно эклектичны.

Метод созерцания(наблюдения). Наблюдение профессионала всегда имеет перед собой конкретную профессиональную задачу:

  • Можно и нужно собирать профессиональную информацию, используя отходы времени.
  • У профессионала всегда есть интуитивный, чисто личный материал об объекте его профессиональной деятельности. У непрофессионалов и дизайнеров смежных профессий такого материала гораздо меньше.
  • Путешествия: проектировщики в области архитектуры очень много путешествуют, так же как и дизайнеры одежды (в экзотические страны). Если наблюдать другую культуру в альбомах, то дизайнер неизбежно будет тиражировать чье-то чужое видение.
  • Наблюдать нужно не только предмет профессионального внимания, но и себя самого. Это дает психологический комфорт (в Настином варианте: депрессию). Чтобы преодолеть барьеры, возникающие в начале проектирования, надо:
  1. Помнить, что на 90% результат состоит из трудолюбия.
  2. Вставать утром и писать "Я творческая личность" (и варианты) натощак.
  3. Пользоваться работой подсознания (сна). Правда, для этого нужно долго работать над проблемой заранее, а также просыпаться раньше времени по будильнику, чтобы сон не забыть.

Читать дальше...

Рисунки рапидографом по технике графики

Примеры текстур по технике графики. И еще примечание: в текстурах свет должен падать с одной стороны на все объекты










Читать дальше...

Истории искусств от 1 октября (конструктивизм)

понедельник, 1 октября 2007 г.

Планы перепланировки Москвы

Шестаков: жесткая радиальная сетка., центр всегда статичен, ему некуда двигаться.Такой формальный подход непригоден для живого организма города


Парабола Ладовского: в одном из направлений традиционная радиальная структура разорвана, организуя выброс застройки. Центр перспективно развивается в направлении оси параболы. Идеи Ладовского были позднее подхвачены другими архитекторами ХХ века



К. Мельников. Павильон "Махорка" Динамичный силуэт, полный отказ от фасадной монотонности



Мельников же, Советский Павильон на выставке в Париже, 1927 год Диагонально расположенная лестница придает динамизм зданию



Мельников, гараж: окна-люки, трубы как выход парахода. Социальный контекст не имеет значения -- одинаковы важны как гараж, так и клуб

И. Леонидов Дипломный проект "Институт им Ленина" на Воробъевых горах. Легкая , стеклянная композиция, нет фасада, но есть пространство. Горизонтальные корпуса научных аудиторий, аудитории в стеклянном шаре, оторванном от земли, стеклянный параллелепипед книгохранилища -- претензия на центр мировой культуры. Широкое использование вантовых конструкций помогает в трансформации. Один из фрагментов шара мог открываться, превращая аудитории в президиум. Проект стал вдохновением для О. Нимейера при строительстве Бразилиа


Еще один из проектов Леонидова (нереализованных) -- конторское здание. Его этаж не замыкался на конторские клетушки, выгораживая каждому работнику 6х6 метров зеленой изгородью, на этом же этаже -- спортзалы. Проект предвосхитил работы функционализма

Братья Веснины, Синтетический театр. Отказ от амфитеатров, часть сидений могла быть задействована как президиум. Гигантизм, трансформация пространства, амбициозные замыслы

Клубы Мельникова: перегородки, спускаемые с потолка (трансформерные конструкции) придавали зданию гибкость, многофункциональность.

Читать дальше...

Список докладов по истории искусств

Доклад берется на два человека, один рисует плакат размером А2 или А1, второй говорит. Записывайтесь в комментариях к этому сообщению (ссылка под сообщением), я потом список обновлю. Список общий на все группы

  1. Творчество Эля Лисицкогоn Шабатура, Голева
  2. Творчество В.Е. Татлина Власова, Смирнова
  3. И. Леонидов ( Институт им Ленина, Проект кинофабрики, Клубы) Коршунова, Калугина
  4. Клубы в творчестве К Мельникова 432 Пестова, Смолякова
  5. Дом Мельникова Рослова Стасенок
  6. Проекты метфака ВХУТЕМАСА Елисеева, Жныкина
  7. А Родченко Ворошилова, Уласевич
  8. Архитектура домов-комунн
  9. Супрематизм Малевича и его влияние на архитектуру и дизайн 20-х годов Митрофанова, Иванова
  10. Архитектура выставочных павильонов 20-х годов (Махорка, СССР-1927) Коновалова, Янкина
  11. Проекты братьев Весниных (Дворец труда, Компания "Аркос", проект редакции газеты "Ленинградская Правда" в Москве, Дворец Культуры пролетарского района Москвы) Кузьмин, Липина
  12. Экперименты в области формообразования 20-х годов (Проуны Лисицкого, контррельефы Татлина)
  13. Развитие жилой ячейки в архитектуре двадцатых годов Скирковская, Ибрагимова
  14. Новые типы общественных зданий в архитектуре двадцатых годов Брусницина, Бугаева
  15. Проект летающего города Трушкова, Степанова

Список литературы
  • С.Хан-Магомедов "Пионеры советского дизайна"
  • С Хан-Магомедов "Иван Леонидов"
  • С Хан-Магомедов "Мельников"
  • Чиняков "Братья Веснины"
  • Чиняков Методичка по истории дизайна:
  • С. Хан-Магомедов "Метфак ВХУТЕМАСА"
  • С Хан-Магомедов "Проект летающего города"
  • Сборники трудов ВНИИТ по Татлину, Лисицкому, Родченко
  • В.В Кириллов "Путь поиска и эксперимента"
  • Эль Лисицкий (на немецком языке)
  • Каталог "Великая утопия"

Читать дальше...

ГОС-2008

ГОС кончился, с ним была плутовка такова... Оставляю полезные ссылки для будущих поколений: